Quiero hablar un poco sobre la importancia de hacer "Draw this again" o re hacer dibujos viejos.
Empecemos sólo por guardar los dibujos antiguos, a muchos no nos gusta ver ciertos dibujos porque nos hacen recordar que dibujábamos realmente mal, pero esos son los que nos dicen qué tanto hemos mejorado.
Ahora piensa en ¿qué pasaría si tomas ese dibujo de hace tantos años y lo vuelves a hacer?
Es la mejor manera de apreciar tus progresos, así sea en lo más mínimo encontrarás un cambio y entiendes lo que estas haciendo bien o mal.
Si estas pasando por un bloqueo o te sientes estancado, tal vez esto te pueda ayudar.
Como ejemplo pondré este último que hice:
Este era Scott en el 2015, un personaje que diseñé entre tantos. En mi cabeza lo veía como una persona seria, amargada y sin una expresión brillante en su rostro, además de que lo imaginaba con facciones marcadas. También quería hacerle un peinado con undercut y que se vistiera como "chico malo", por eso la chaqueta de cuero.
Pero como pueden ver no se ve como lo imaginaba, no tiene expresión en su rostro, es bastante simple.
Sus facciones son finas y como tal no representaba lo que quería.
La técnica que utilicé aquí fue pintar en varias capas y usaba unos colores y sombras básicos.
Además de que su peinado no quedaba como lo pensaba.
Claro que en ese momento era lo mejor que podía hacer y para mi se veía bien.
Adicional a esto tampoco tenía un desarrollo de personaje como tal, sin historia, sin nada que lo representara realmente.
Después vino Scott de 2017, lo volví a dibujar para un trabajo del portafolio. Ya tenía historia, tenía algo que lo representara y un por qué de ser como es y de lo que expresa físicamente.
Aquí me doy cuenta que ya ha cambiado, se ve mejor, tiene una mirada más expresiva, facciones más marcadas, su corte de pelo llega a ser más como lo quería.
La técnica que utilicé en este era más completa, porque ya sabía pintar en una sola capa y pude dar mejores acabados. La paleta de colores también le da vida al dibujo. Pero a propósito utilicé un coloreado simple.
Por último el Scott de 2019:
La misma historia del personaje de 2017 ya es más sólida.
El concepto de su personalidad se ve expresado en su cara.
Anatómicamente hablando se ve mejor porque tiene las facciones que tanto quería. Y una mirada penetrante.
La técnica sigue siendo una capa como en el pasado, pero esta vez tiene un acabado más elaborado.
Los colores brindan mayor profundidad y facilitan que se marquen los rasgos.
Hasta el día de hoy puedo decir que finalmente Scott es lo que me imaginaba en el 2015, eso quiere decir que sí avancé, ¿mucho o poco? no sé, puede que al ritmo de otras personas sea lento o para otras fue rápido, pero cada uno tiene su ritmo. Este es mi ritmo y estoy orgullosa de lo que llevo.
